曲目列表
专辑简介
专辑简介：专辑中收录了亚美尼亚-苏格兰裔美国作曲家阿兰·霍夫哈奈斯（Alan Hovhaness）的作品，由钢琴家亚历山德拉·庞皮利（Alessandra Pompili）演奏这位作曲家不同时期的音乐。霍夫哈奈斯是20世纪音乐的重要代表——他寻求独立于其时代的时尚和潮流的作曲家。他与欧洲先锋派音乐不同，他的作曲风格拥抱亚美尼亚和东方传统以及中世纪和文艺复兴时期的音乐。本章专辑也是霍夫哈奈斯系列作品的第二卷，请您欣赏。作曲家简介：阿兰·霍夫哈奈斯（Alan Hovhaness，1911年3月8日－2000年6月21日），亚美尼亚-苏格兰裔美国作曲家，20世纪最多产的“现在的古典音乐”作曲家之一。霍夫哈奈斯出生于马萨诸塞州萨默维尔，原名Alan Vaness Chakmakjian，父亲是一位亚美尼亚族的化学教授，母亲是一位苏格兰裔美国女性。他从很小的时候起就对音乐有兴趣，并且尝试作曲。1930年代聆听了印度音乐后对其发生了强烈兴趣，并保持终生。他青年时代曾游历芬兰，并与西贝流士见面。因此他早期的创作，都带有很强烈西贝流士的影子。亦因此，他受到一些同期的作曲家批评，特别是罗杰·塞欣斯，据说1930年代至1940年代，霍夫哈奈斯烧毁了自己很多“早期”作品，就是因为塞欣斯尖酸的批评，令他对自己的创作有所怀疑而造出这样的行为，有说法指，被烧毁的作品超过一千首，但作曲家在及后一些访问中指出，所指的“千首”，其实只是约千页的乐谱，但按推算，亦有数百首作品被烧毁。钢琴家简介：亚历山德拉·庞皮利（Alessandra Pompili）是一名钢琴家，她作为钢琴独奏家在意大利、英国、匈牙利、冰岛、德国、波兰和美国进行了多年的演出，获得了音乐评论家和听众们的好评。她对钢琴宗教音乐有着十分浓厚的兴趣。自2009年以来，庞皮利在欧洲各地近80个音乐会演奏了李斯特的《十字架之路》钢琴独奏版（她是在布达佩斯李斯特博物馆首次演奏钢琴独奏版）。她在梵蒂冈博物馆的 "十字架之路 “独奏会被梵蒂冈广播电台现场录制，并被送往欧洲广播联盟，入选2013年复活节和圣周的特别曲目。因此，欧洲各地约有15家重要的广播电台要求并播放了该音乐会。这也是第一次有钢琴独奏作品被选入EBU的圣周节目。大肉棒棒一进一出免费播放
专辑简介：Re/String的项目起始于2019年，源于渥太华首届21世纪吉他音乐会议。在会议上，加拿大吉他手Adam Cicchillitti和Steve Cowan首演了九部由纽约作曲家创作的两把吉他与电子音乐作品。继这一成功之后，二人将这一概念扩展至弦乐，委托加拿大作曲家Amy Brandon、Kelly-Marie Murphy、Patrick Roux、Bekah Simms、Hary Stafylakis以及英国作曲家Stephen Goss创作了六首协奏曲。这些作品于2022年3月由Thirteen Strings乐团在指挥Kevin Mallon的带领下在渥太华首演。许多当代作品在首演后往往逐渐被遗忘，但CC Duo始终致力于录制这些作品，以确保它们得以长久传承。意识到Re/String曲目集的重要性，艺术总监Cicchillitti与Cowan及作曲家Amy Brandon携手合作，积极筹集资金制作这张专辑。在蒙特利尔弦乐九重奏团collectif9及其艺术总监、低音提琴家Thibault Bertin-Maghit的协作下，他们呈现了这张充满新意的重要音乐合集，汇集了两把吉他与弦乐合奏的作品。虽然这些作品最初是为吉他与弦乐团创作的，但它们已演变为无需指挥的室内乐形式。这些作品在风格上各异，有些作品参考了吉他的摇滚和金属根基，而其他作品则探索了吉他与弓弦乐器之间的不同调弦和创新音色。这些音乐富有技巧性、神秘、令人不安，并带有一种令人心醉的美感。乐队、乐团简介：CC Duo：Adam Cicchillitti和Steve Cowan是古典吉他界的标杆人物，他们凭借获奖录音、重要交响作品的委托演出和比赛表现，奠定了自己的地位。在他们的首张专辑《FOCUS》中，美国《Record Guide》评论家Tracy Anne Smith称赞他们“以敏感、权威的演奏风格展现个性，同时如老友般传递情感”。该专辑在2021年获得东海岸音乐奖“年度古典录音”奖。二人也在2021年与Analekta Records合作，发布了第三张专辑《INTIMATE IMPRESSIONS》，专辑中收录了20世纪巴黎作曲家创作的钢琴、竖琴与吉他的原创编曲，全球播放次数超过300万次。Cowan和Cicchillitti曾于2020-2022年在加拿大进行巡演，并在2021年和2023年分别荣获美国吉他基金会国际合奏比赛第三名和第二名。二人一直活跃于吉他新音乐创作领域，并与Ottawa的13 Strings乐团合作，完成了多个新作的首演与录制。 collectif9：collectif9是一支位于蒙特利尔的弦乐九重奏团，以其创新与充满活力的演奏风格而闻名。该团体汇集了来自加拿大顶尖音乐家的才华，致力于探索和推动当代音乐，特别是那些融合新技术与传统音乐语言的作品。作为蒙特利尔的艺术重要组成部分，collectif9不仅在加拿大本土活跃，还在国际舞台上赢得了广泛关注。团体的艺术总监兼低音提琴家Thibault Bertin-Maghit引领着collectif9对音乐的探索与创新，致力于演绎包括古典、现代及实验音乐在内的多种风格。通过与多个创作团体与作曲家的合作，collectif9为当代弦乐创作提供了广阔的展示平台，并推出了众多值得关注的音乐项目。
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