曲目列表
专辑简介
专辑介绍：“音乐，对我们每个人而言，都与生活紧密相连——它关乎我们钟爱的声音、伴随我们成长的旋律，以及我们在探索世界的旅程中偶然邂逅的乐章。我们都记得童年时听过的那些曲调，也定然不会忘记青春期里，那些将自己与朋友们联结在一起的歌曲。随着年岁渐长，我们接触到来自世界各地的音乐，或是通过远行探访，或是借助演出观赏，亦或是经由媒体传播，一步步拓宽着对音乐的认知与体验。” ——克雷格·马登·莫里斯Centaur 唱片公司推出的古典专辑《穿越海洋》，汇聚了作曲家克雷格・马登・莫里斯（Craig Madden Morris）的三部代表作，由埃里克・西尔贝格（Eric Silberger）、约翰・亨利・克劳福德（John Henry Crawford）等音乐家联袂演绎。这张单碟专辑以 “跨越” 为线索，既是对莫里斯音乐中多元文化印记的集中呈现，也完美呼应了作曲家本人对音乐的理解。从节日的欢腾到地域风情的凝练，再到跨文化的温柔对话，《穿越海洋》以莫里斯的创作串联起音乐与生活的永恒联结。作曲家介绍：克雷格·马登·莫里斯（Craig Madden Morris）作曲家，他自11岁起开启音乐创作生涯，先后师从雪莉·布卢姆、凯文·斯科特与乔埃尔·沃拉赫学习作曲，同时涉猎小提琴、钢琴与声乐演奏。作为小提琴手，他曾在布朗克斯交响乐团任职40年，目前是里奇伍德交响乐团成员；此外，他还曾以职业领唱（cantor）的身份活跃于音乐领域。莫里斯的作品广泛涵盖多种体裁，包括三首钢琴奏鸣曲、多首钢琴组曲；管弦乐作品如多部组曲、单簧管协奏曲、小提琴协奏曲、大提琴狂想曲、女高音与男高音二重唱协奏曲；以及合唱作品和发表于《犹太教堂音乐期刊》的《安息日圣礼》等。评论界对其音乐评价颇高，称其“极具智慧、复杂而有力”“美丽、生动且感人”，并赞誉其风格“极具个性却完全易于理解”。针对专辑《梦想》（Ravello 7813）的评论中，《Gapplegate古典音乐评论》指出：“有时音乐可能并非绝对前卫，却如此迷人以至于让人不在乎。莫里斯的室内乐便呈现了这样的时刻——作品中蕴含抒情性、形式分量、精妙乐段与充满匠心的灵感，听来令人愉悦。”《行星胡吉尔评论》则认为，他的风格“毫不掩饰地秉承浪漫主义传统，构思与处理却充满深思熟虑与细腻关怀，游走于约翰·科里利亚诺与塞缪尔·巴伯之间”；《音乐网国际》评价其“兼具当代浪漫主义特质，却未落入环境音乐的窠臼，作曲家深谙氛围营造之道，作品始终透着悠闲与甜蜜，和声现代自由且大胆”；《Baby Sue Review》更称其作品“是真正令人愉悦的舒缓轻快的器乐音乐，充满诚意，无论涉足何种风格或流派，都能取得成功”。 除音乐创作外，莫里斯还是一名儿童精神病学家，担任哥伦比亚大学医学院助理教授。艺术家介绍： 埃里克·西尔贝格（Eric Silberger），这位杰出小提琴家是2011年第十四届国际柴可夫斯基比赛及迈克尔·希尔国际小提琴比赛获奖者，其演奏被评论界盛赞为“令人毛骨悚然……透着惊人的自信”（《卫报》）、“大胆果敢，技艺扎实，魅力四射”（《印第安纳波利斯星报》），《斯特拉德》杂志的海瑟·库尔茨鲍尔更评价他“演奏水准无可挑剔，是一位了不起的音乐家”。他曾参与卡斯尔顿音乐节、国家艺术中心青年艺术家计划、佩尔曼音乐计划、阿斯彭音乐节等顶尖夏季音乐节，在艺术实践中持续精进。除演奏与教学外，西尔贝格亦投身音乐产业与推广：担任Jukubox LLC首席执行官、Epresto Entertainment LLC总裁，曾是纽约市米勒剧院“巴纳德-哥伦比亚-朱莉亚德”音乐会系列组织者、四重奏三重室内乐团联合创始人，还曾任哥伦比亚大学古典表演者协会会长及莫耶·孔武俱乐部会长，在音乐生态建设中展现多元影响力。约翰-亨利·克劳福德（John-Henry Crawford），一位才华横溢的什里夫波特人，他登上了卡内基音乐厅的舞台，成为当今古典音乐界备受瞩目的新星。出身于音乐氛围浓厚的家庭，于茱莉亚音乐学院获音乐硕士学位，在曼哈顿音乐学院取得艺术家文凭，扎实的教育背景为其职业生涯奠定了坚实基础。2023年10月3日，他在卡内基音乐厅威拉德音乐厅完成首演，与钢琴家维克多·圣地亚哥·阿松森同台献艺，进一步巩固了其音乐界新星的地位。录音领域，克劳福德同样成绩斐然：他在Orchid Classics厂牌发行的专辑累计播放量超300万次，其中《Corazón：拉丁美洲的音乐》（获《留声机》杂志编辑推荐）、《Dialogo》及最新作品《拉赫玛尼诺夫之声》均跻身古典音乐排行榜前十。坦纳·门尼斯（Tanner Menees）小提琴演奏家，以室内乐演奏为核心领域，夏季演出方面，他的足迹遍布多个国际音乐节，包括马耳博罗音乐节、拉维尼亚的斯坦斯音乐学院、克利夫兰室内乐节、梅纽因音乐节弦乐学院、爱丁堡音乐节、茱莉亚弦乐四重奏研讨会及麦吉尔国际弦乐四重奏学院等。独奏领域，门尼斯曾与科尔本管弦乐团（由指挥家蒂埃里·费舍尔执棒）及新罕布什尔交响乐团合作演出。在管弦乐演奏中，他曾在尼尔·马林纳爵士、罗伯特·斯帕诺、迈克尔·蒂尔森·托马斯、埃多·德·瓦尔特等指挥家麾下，担任科尔本管弦乐团首席小提琴。 教育背景方面，门尼斯毕业于科尔本音乐学院，师从保罗·科莱蒂，获音乐学士学位及艺术家文凭；目前定居波士顿，以音乐硕士学位候选人身份在新英格兰音乐学院跟随金·卡什卡希安深造。比克斯比・肯尼迪（Bixby Kennedy）是其同辈中极具多才多艺的单簧管演奏家之一。在协奏曲演奏领域，他曾与明尼苏达管弦乐团、休斯顿交响乐团、纽黑文交响乐团等知名乐团合作演绎协奏曲。作为室内乐演奏家，他的足迹遍布全球多地场馆，包括卡内基音乐厅、艾丽斯・图利音乐厅、肯尼迪中心以及马勒博罗音乐节等。他还是 Frisson 重奏团和纽约新音乐乐团的单簧管成员。在管弦乐演奏方面，比克斯比曾与纽约大都会歌剧院、纽约爱乐乐团合作演出。他曾是美国 “合奏连接”（Ensemble Connect）项目的成员，并在全美担任教学艺术家。免费女人18a级毛片视频
专辑简介：对于每一位音乐家和爱好者来说，发现一部新作都是一种极大的喜悦和满足；特别是当这部作品来自遥远的过去，由于某些原因近期才得到挖掘，那么人们与的情感联结便会更加深刻。这张专辑正是一次邂逅两个世纪以前的古老作品的契机，带领听众欣赏到为推动波兰音乐发展做出巨大贡献的作曲家约瑟夫·安东尼·弗朗西斯科·埃尔斯纳（Józef Antoni Franciszek Elsner）的室内乐作品。在这里，小提琴家Mikołaj Zgółka和Zbigniew Pilch、中提琴家Dominik Dębski与大提琴家Jarosław Thiel携手，通过弦乐四重奏诠释出埃尔斯纳对波兰文化的热爱，尤其是对民俗和音乐传统的热爱。作曲家简介：约瑟夫·安东尼·弗朗西斯科·埃尔斯纳（Józef Antoni Franciszek Elsner）生于1769年，是古典时期的重要作曲家、音乐教师和音乐理论家。作为波兰第一批将民间音乐元素融入作品的作曲家之一，埃尔斯纳在华沙乐坛贡献颇丰。他一生创作了八部交响乐、三部协奏曲、三部芭蕾舞剧、三十八部歌剧，以及百余部宗教音乐（弥撒、祭台、清唱剧、康塔塔）等。值得一提的是，埃尔斯纳曾是肖邦年轻时的首席钢琴老师。艺术家简介：Mikołaj Zgółka是一位优秀的小提琴演奏家，曾在波兰、瑞士和德国学习音乐。作为独奏家和室内乐演奏家，他多年来国际比赛屡屡获奖。Mikołaj Zgółka在职业生涯中致力于演奏历史作品，对17世纪末至18世纪初的小提琴音乐有着浓厚兴趣。此外，他还对18世纪下半叶的室内乐和早期浪漫主义音乐有着深入的研究和独到的见解。Zbigniew Pilch是欧洲最杰出的巴洛克小提琴家之一，并擅长演奏现代小提琴和中提琴。他以独奏家和室内乐演奏家的身份活跃于世界各地音乐厅和比赛的舞台。Zbigniew Pilch对16世纪至21世纪的器乐演奏有着广泛的兴趣，不断精进个人的演奏技巧、拓宽自己的曲目范围，是一位天赋与努力并存的艺术家。Dominik Dębski是一位中提琴演奏家，擅长演奏巴洛克时期的音乐。目前，他担任波兹南爱乐乐团（Filharmonia Poznańska）首席中提琴，并在弗罗茨瓦夫巴洛克管弦乐团（Wrocławska Orkiestra Barokowa）担任室内乐演奏家。Dominik Dębski的演奏风格严谨而大胆，融入了深刻的个人思想。Jarosław Thiel是一位波兰大提琴演奏家，曾在波兹南音乐学院学习大提琴，并在柏林艺术大学师从巴洛克大提琴家Phoebe Carrai和Markus Möllenbeck深造。在艺术活动中，他主要关注历史表演的实践问题，经常以独奏家和室内乐演奏家的身份进行演出，曾与波兰最重要的巴洛克音乐合奏团合作。
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